どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？

「斎藤先輩、脈あり？」――たったそれだけの疑問なのに、胸の奥がざわつくんですよね。

この作品の恋は、優しさの顔をした“揺さぶり”が多すぎる。振られたはずの気持ちが、別の角度から戻ってくるから。

ここでは公式・出版社などの一次情報を根拠に、事実と解釈を混ぜずに整理したうえで、ファンの感想は「世間の認識」として分けて拾います。

そして最後に、僕がこの恋にどうしても感じてしまった“残酷なほどのリアル”も、ちゃんと置いていきます。

【結論】どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？――「脈はある」が、安心はできない

結論からいきます。『どうせ、恋してしまうんだ。』の斎藤先輩（表記ゆれとして公式では「斉藤先輩／斉藤涼介」）は脈ありです。……ただし、ここで言う「脈あり」は、手放しで喜べる“両想い確定”の意味じゃない。

僕がこの作品を見ていて一番ゾワッとしたのは、脈ありのくせに、心が休まらないところです。脈があるのに、温度が一定じゃない。脈があるのに、未来が見えない。恋の心拍数だけ上がって、呼吸が追いつかない感じ。たぶんあなたが今「斎藤先輩って結局どうなの？」と検索した瞬間の息苦しさ、そのまんまが作品の設計なんですよね。

事実として押さえたいのは二つ。ひとつは、公式のキャラクター紹介で斉藤涼介（斉藤先輩）が「水帆が憧れる水泳部の先輩」として明確に置かれていること。これは“ただの当て馬”じゃなく、物語の真ん中に光を差し込む役として配置されている根拠です。[koishima-pr.com]

もうひとつは、講談社側の作品情報（巻あらすじ）で「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」に触れる記述が確認できること。つまり、「脈あり？」に対して、少なくとも“好意を示す出来事がある”ところまでは、外部の一次に近い情報で裏付けが取れる。[cstation.kodansha.co.jp]

で、ここからがキモい話です（誉め言葉じゃなくてもいい）。僕は「脈あり」を、恋の勝ち負けじゃなくて“揺れの発生”だと思っています。好きという事実があるから揺れる。揺れるから苦しい。『どうせ、恋してしまうんだ。』は、そこを一切ごまかさない。だから、脈ありなのに、安心できない。安心できないから、検索してしまう。……もう、作品タイトル通りなんですよ。どうせ、恋してしまうんだ。

公式情報で確認できる「斎藤先輩（斉藤涼介）」の立ち位置――水帆の“憧れ”として物語に配置されている

まず事実の芯を、公式から抜きます。公式サイトのキャラクター紹介で、斉藤涼介（斉藤先輩）は「水帆が憧れている水泳部の先輩」として提示されています。ここ、めちゃくちゃ大事です。なぜなら「憧れ」って、恋よりも先に心を占拠する感情だから。恋は相手を見ようとするけど、憧れは相手を“高い場所”に置いてしまう。[koishima-pr.com]

この配置を見た瞬間、僕の頭の中で比喩候補がいくつか出ました。（候補A：水面に映る光）、（候補B：遠くの信号機の青）、（候補C：体育館の天井の明かり）。で、僕が一番しっくり来たのは「水面に映る光」です。水帆が水泳部の先輩に憧れるって、たぶん“水”のニュアンスが刺さる。近づくと揺れて形が崩れるのに、遠くから見ると完璧にきらめいてる。そういう光。

そして公式の文章が示しているのは、斉藤先輩が「水帆の恋の相手」以前に、水帆の“青春の象徴”として置かれている可能性です。象徴って言うと抽象に聞こえるけど、実際はめちゃくちゃ具体的で、たとえば「部活」「先輩後輩」「名前で呼ぶか呼ばないか」「距離感の礼儀」みたいな、日常の細部のルール全部を背負う存在。

ここで、TBS側のインタビューに触れておきたい。作品が“学生の青春”やその時代背景を繊細に描く意図が語られていて、恋愛だけを単独で切り出す作品ではないことが伺えます。だから斉藤先輩は、ただのラブコメの攻略対象というより、「青春の輪郭を描くための先輩」として立っているんじゃないか、って僕は感じるんです。[innovation.tbs.co.jp]

この“先輩”って立場、ずるいんですよ。だって、好きになって当然の権利を持ってる。敬語の距離、部活の汗、背中の頼もしさ。しかも、公式が「憧れ」と明記してしまったことで、斉藤先輩は水帆の中で「恋に落ちる前から好き」になってしまう。恋って本来、落ちる前は平地のはずなのに、最初から崖の上に立たされてる感じ。

だから「斎藤先輩は脈あり？」と問うとき、検索者はたぶん“相手の気持ち”だけじゃなく、「憧れが報われるかどうか」まで含めて確かめたいんです。報われる＝両想い、だけじゃない。憧れがちゃんと現実の手触りを持つかどうか。ここが、この作品のしんどさであり、面白さでもある。僕はそこに、やたら心を掴まれました。

出版社の作品情報から見える「まさかの告白」――脈ありは“救い”ではなく“揺れ”として立ち上がる

「脈ありかどうか」を、空気や雰囲気で断定するのは危険です。だから、ここも事実の根拠を置きます。講談社の作品情報（巻あらすじ）には、「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」と読める記述があります。これはつまり、少なくとも物語のどこかで、斉藤先輩が水帆に対して好意を示す（告白という形を取る）局面があることを示唆している。[cstation.kodansha.co.jp]

ここで僕の脳内にまた比喩候補が出ます。（候補A：救命ボート）、（候補B：追試の合格通知）、（候補C：落とした鍵が手元に戻る）。普通の恋愛作品なら、先輩からの告白は救命ボートになりがち。でも『どうせ、恋してしまうんだ。』の文脈では、僕は「落とした鍵が手元に戻る」が近いと思う。鍵が戻るのは嬉しい。けど、その鍵が開けるのが“幸せの扉”とは限らない。むしろ、開けたくなかった記憶の部屋を開けてしまう鍵かもしれない。

なぜなら、この作品って「好き」の発生より、好きが発生したあとに日常がどう壊れるかを丁寧に描くタイプなんですよね。水帆は幼なじみたちの近さの中にいて、そこに“憧れの先輩”という別軸の感情が差し込む。そこへ先輩からの告白が来たら、単純に嬉しいだけで済むわけがない。嬉しさの裏に、「え、じゃあ今までの私は何だったの？」っていう過去の再計算が始まる。

一部のあらすじ整理では「告白して振られる」展開に触れられている情報もあります。こういう情報は媒体ごとに書き方が違うので、細部を断定しすぎないのが安全ですが、少なくとも“水帆の恋が一度は痛みを伴う”方向性は想像できます。ここに先輩からの告白が重なると、脈ありは「ご褒美」じゃなく、「揺さぶり」になる。[ja.wikipedia.org]

僕ね、「好きって言われたら全部報われる」って思い込んでた時期があるんです。いや、あるでしょ？ そういう時期。好きって言われた瞬間に、過去の寂しさが全部塗り替えられる気がするやつ。でも現実は、好きと言われたら、むしろ過去がもっと鮮明になる。「あの時の私、どんな顔で笑ってたっけ」って。『どうせ、恋してしまうんだ。』の“まさかの告白”は、たぶんその鮮明さを呼び起こす装置なんですよ。

つまり「斎藤先輩は脈あり？」の答えを、僕はこう置きたい。脈はある。だからこそ、怖い。 ここで検索が止まらなくなる。脈があるなら安心、じゃない。脈があるなら、次に失うものが増える。そういう恋の形を、この作品はやたら丁寧に見せてくる。……たまらないですね。苦しいのに、目が離せない。

ちなみに第2期の放送・配信情報は公式で随時更新されています。今まさに追いかけている人ほど、斉藤先輩の一挙手一投足に「脈あり／脈なし」を当てはめて心が忙しくなるはず。忙しくなって、また検索して、また苦しくなる。うん、分かる。分かりすぎて、ちょっと笑ってしまう。[koishima-pr.com]

どうせ、恋してしまうんだ のあらすじ整理――「幼なじみ」と「先輩」の間で、気持ちが分裂する理由

ここからは「斎藤先輩は脈あり？」という一点から一歩だけ引いて、『どうせ、恋してしまうんだ。』の“あらすじ整理”をします。なぜかというと、脈あり判定って、相手の言動だけを虫眼鏡で覗くと誤差が出るんですよ。恋は、環境と関係性の総和で生まれるから。

本作は、主人公西野水帆が、日常の中で“恋に落ちるのが避けられない”状況に追い込まれていく物語です。公式・番組情報系の整理では、キャラクター関係や作品の枠組みが提示されていて、「幼なじみたち」と「憧れの先輩」という二重の矢印が、水帆の心を引っ張る構造が見えてきます。[anime.eiga.com]

そして、TBS側のインタビューで語られる“学生の青春”の描き方（時代背景を含めた繊細さ）を踏まえると、この作品は単なる恋愛の勝ち負けではなく、青春の時間が前に進む痛みまで描こうとしているように見えます。だから恋が、甘いより先に、苦い。[innovation.tbs.co.jp]

ここで僕の比喩候補が脳内に三つ並びました。（候補A：二つの潮流に引き裂かれる小舟）、（候補B：左右から引っ張られるセーターの糸）、（候補C：二重露光の写真）。で、最適解はたぶん「二重露光」。幼なじみの輪郭の上に、先輩への憧れの輪郭が重なって、どっちが本当の気持ちか分からなくなる。でも、どっちも本当。そういう揺れ方です。

以降では、まず幼なじみ側の関係性、次に斎藤先輩（公式表記：斉藤先輩／斉藤涼介）側の役割に分けて、事実に寄せて整理しつつ、僕の“キモいくらいの細見”も混ぜていきます。いきますよ。

西野水帆を取り囲む関係性――幼なじみたちの近さが“恋の逃げ場”を奪っていく

まず、水帆の足元にあるのが幼なじみという土台です。この土台、あったかい。たぶん視聴者も最初は「いいな〜」って思う。けどね、あったかい土台って、ときどき逃げ場をなくすんですよ。近いから、誤魔化せない。近いから、黙ってても伝わる。伝わるから、黙れない。

番組情報や作品紹介の整理では、主人公の西野水帆を中心に“関係性”が強く回る作品であることが読み取れます。ここで重要なのは、幼なじみが単なる背景じゃなく、恋のルートそのものになっている点。つまり、日常＝恋の舞台。逃げようとしても、家のドアを開けた瞬間に恋がいる。[anime.eiga.com]

この「日常＝恋」って、僕の経験則でもめちゃくちゃ厄介です（急に個人的な話をしますね）。好きな人が“イベント”として現れる恋は、帰れば平常運転に戻れる。でも幼なじみって、平常運転の中にいる。だから、気持ちの整理が追いつかない。追いつかないまま、表情だけ取り繕って、ある日ふっと崩れる。水帆の恋は、たぶんこのタイプ。

比喩候補はこうでした。（候補A：空気の温度が上がっていく部屋）、（候補B：ゆっくり締まるネクタイ）、（候補C：じわじわ染みるインク）。僕は「じわじわ染みるインク」を推します。幼なじみとの距離って、ある日突然“黒”になるんじゃなくて、最初は薄いグレーから始まる。気づいた時にはページ全体に広がっていて、「え、いつからこうだった？」ってなる。

そして、この作品が巧いのは、恋のきっかけを派手にしない代わりに、感情の“遅延”を描くことだと思うんです。昨日の冗談が、翌日に刺さる。何気ない呼び方が、夜に反芻される。幼なじみの言葉って、距離が近いぶん“軽いふり”ができるけど、軽いふりをした言葉ほど後から重くなる。水帆の心は、そこに巻き込まれていく。

だから「どうせ、恋してしまうんだ」というタイトルが、ただの諦めじゃなくて、むしろ関係性の必然として響く。幼なじみの近さは、恋を避けるための防波堤じゃない。逆に、恋を逃がさない堤防なんです。逃げたくても、もう囲われてる。ここが、まず第一の分裂ポイント。

斎藤先輩（斉藤先輩）が差し込む役割――日常の温度を変える「憧れの光」の扱い方

次に差し込むのが、斎藤先輩（公式表記では斉藤先輩／斉藤涼介）です。公式サイトのキャラクター紹介で、彼は「水帆が憧れている水泳部の先輩」と明記されています。ここ、恋愛の矢印としては強すぎる言葉です。「好き」じゃなく「憧れ」。つまり、水帆の心の中で先輩は“上”にいる。[koishima-pr.com]

この“上にいる人”が日常に混ざると、何が起きるか。幼なじみの恋は、生活の延長線で転ぶ。でも憧れの先輩は、生活の延長線を別の角度に曲げる。たとえば同じ帰り道でも、空の色が変わる。やたら風の音が大きく聞こえる。そういう、現実のパラメータが一段階ズレる感じ。

比喩候補はこう。（候補A：冬の体育館のスポットライト）、（候補B：水面に落ちる一筋の光）、（候補C：朝のカーテンの隙間）。僕はここでも「水面に落ちる一筋の光」に落ち着きます。水泳部の先輩という設定と相性が良すぎるし、何より“近づくほど揺れて掴めない”という憧れの性質が、そのまま説明できるから。

さらに、講談社側の作品情報（巻あらすじ）には「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」に触れる記述が確認できます。つまり、先輩はただ憧れられているだけの存在ではなく、物語の中で水帆に対して能動的に関係を動かす局面を持つ。ここが、幼なじみ恋愛との決定的な違いです。[cstation.kodansha.co.jp]

で、キモい観察をします。先輩からの「告白」って、普通は救いでしょ？ でもこの作品だと、救いの前に“再編”が起きると思うんです。水帆の過去の感情――幼なじみへの気持ち、振り向いてほしかった時間、憧れを抱いた理由――それらが一気に並び替えられる。告白はゴールじゃなく、感情の棚卸しを強制する合図になる。

この再編があるから、「斎藤先輩は脈あり？」という検索に、やたら体温が乗る。脈があるかないかだけ知りたいのに、知ったら知ったで、次に知りたいことが増えてしまう。「じゃあ、あの時の振る舞いは何だったの？」「幼なじみたちの気持ちは？」「水帆はどこに立てばいい？」って。脈ありは安心ではなく、選択肢の爆発なんですよ。

そして、TBS側インタビューが示す“青春の描き方”を踏まえると、ここで描かれるのは恋の成就だけじゃなく、青春が終わっていく手触りなんじゃないかと思えてくる。憧れは、青春の象徴でもあるから。先輩と恋が交わる瞬間って、嬉しいのに、どこかで「戻れない」って分かってしまう。僕はこの二重の感情が、どうしようもなく好きです。苦しいのに、見たい。[innovation.tbs.co.jp]

斎藤先輩はなぜ「脈ありっぽい」のに苦しい？――優しさ・距離・沈黙が生む錯覚

「どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？」――結論は“脈はある”。でも、ここで終われないのがこの作品の罪深さです。脈ありのはずなのに、なぜこんなに苦しいのか。ここを言語化できるかどうかで、この記事の体温が決まる気がしています。

先に事実の土台を置きます。公式のキャラクター紹介では、斉藤涼介（斉藤先輩）は「水帆が憧れている水泳部の先輩」として明確に提示されています。つまり彼は、最初から「距離がある」「上にいる」「手が届きそうで届かない」という属性を背負って登場している。[koishima-pr.com]

さらに講談社側の作品情報では、「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」に触れる記述が確認できます。脈ありは“雰囲気”じゃなく、関係が動く出来事として示唆されている。ここまでは安心材料のはずなんですよ。なのに、心が休まらない。[cstation.kodansha.co.jp]

僕はこの違和感を、「優しさ」「距離」「沈黙」の三点セットで説明できると思っています。優しさがある。距離もある。沈黙もある。この三つが揃うと、人は「脈ありっぽい」を感じる。でも、その“っぽい”が、時に一番残酷なんです。ここから、ちょっとキモいくらい細かくいきます。

優しさが“答え”をくれない構造――抱きしめずに、心だけを揺らしていく

斉藤先輩の魅力って、まず「優しさ」なんですよ。しかも、ベタな甘さじゃなく、水泳部の先輩らしい、凛とした優しさ。ここで比喩候補が出ます。（候補A：冷えたタオル）、（候補B：泳いだ後の水）、（候補C：冬の太陽）。僕は「冬の太陽」が一番しっくりくる。暖かいのに、距離がある。触れられないのに、確かに照らしてくる。

そして公式が示す通り、彼は水帆にとって「憧れ」の対象です。憧れの相手の優しさは、それだけで“意味”を持ってしまう。普通の同級生なら「親切」で終わるのに、先輩だと「特別」に見える。水帆の心の中で、優しさが勝手に増幅される。ここがまず、脈あり錯覚の発生源。[koishima-pr.com]

ただ、ここがしんどいポイントでもあります。優しさって、本来は答えをくれるものじゃないんですよね。優しさは“痛みを和らげる”けど、“結論を出す”わけじゃない。だから水帆は、優しくされるほどに「脈あり？」の問いを深めてしまう。優しさが燃料になるタイプの恋、ほんと厄介です。

講談社の作品情報で「まさかの告白」が示唆されている以上、斉藤先輩は関係を動かす側に回る瞬間がある。なのに、その前段階の優しさが“断言しない優しさ”だった場合、受け手はずっと宙ぶらりんになります。期待していいのか、期待したら傷つくのか。期待の置き場所がない。[cstation.kodansha.co.jp]

僕の体感なんですけど（ここは完全に僕の感情の話です）、恋って「YES」より「たぶんYES」が一番心を削ります。YESなら前に進める。NOなら泣いて終われる。でも「たぶんYES」だと、心が勝手に延命する。『どうせ、恋してしまうんだ。』の先輩は、まさにこの延命装置になりうる。優しさって、強いんですよ。人を生かす力がある。だからこそ、終わらせてくれない。

ここでTBS側のインタビューの話を重ねると、作品が描こうとしているのは“恋の勝敗”というより、青春の繊細さや時間の進み方そのものに見えてきます。優しさで揺れるのは、恋愛初心者だからじゃない。青春が、そういうふうにできている。揺れて、揺れて、答えが出ないまま季節が変わる。そのリアルが、この作品の強さだと思っています。[innovation.tbs.co.jp]

だから「斎藤先輩は脈ありっぽいのに苦しい」の答えはこうです。優しさは、脈ありを匂わせるのに、確定させない。匂いだけが残る。残るから追いかける。追いかけるから、恋してしまう。もう、タイトル通りで笑えてくるんですよね。笑えないのに。

言葉より強い「視線」と「間」――沈黙が脈あり判定を増幅させる

次に「沈黙」です。ここが一番“キモく”語れるところで、僕は大好物です。だって、沈黙って情報量が無限なんですよ。言葉は有限なのに、沈黙は受け手の想像力で無限に増える。脈あり判定がぶっ壊れるのは、だいたい沈黙のせいです。

公式で斉藤先輩は「憧れの水泳部の先輩」として立っています。先輩後輩の関係って、言葉が少なくなりがちじゃないですか。礼儀があるから。距離があるから。言い過ぎないから。その結果、“間”が生まれる。で、その間に水帆の気持ちが勝手に入り込む。[koishima-pr.com]

比喩候補はこう。（候補A：プールサイドの反響音）、（候補B：息継ぎの一瞬）、（候補C：読点のない文章）。僕は「息継ぎの一瞬」にします。泳いでいる時、息継ぎって一瞬だけ世界が変わるでしょう。顔を上げる。空気を吸う。視界が切り替わる。沈黙の“間”って、恋の息継ぎと同じで、一瞬だけ世界の解像度が上がるんですよ。

そして「視線」。これは公式資料だけでは細部まで断定できないので、ここからは僕の解釈として語りますね。憧れの先輩の視線って、言葉より先に刺さる。視線の方向が、こっちを向いた気がする。それだけで一日が変わる。逆に、向かなかった気がするだけで夜が重くなる。視線って、恋の天気なんです。

講談社側の作品情報で「告白」が示唆される以上、斉藤先輩は“動く”人物です。ここがポイントで、動く人物ほど、動く前の沈黙が怖い。なぜなら「何かを言う人」は、「まだ言っていない言葉」を抱えているように見えるから。受け手は、言葉が来る前に勝手に予習を始めてしまう。「もし告白されたら」「もし違ったら」って。[cstation.kodansha.co.jp]

この“予習地獄”が、脈あり錯覚を増幅させます。沈黙があるほど、こちらは意味を探す。間があるほど、心が勝手に補完する。補完の精度が高いほど、現実とズレた時に痛い。つまり、沈黙は脈ありの根拠になりやすいのに、同時に爆弾でもある。

そして作品全体の「青春」の描き方を考えると、この沈黙の扱いはかなり意図的に見えます。青春って、言葉にできない感情が多すぎる。言葉にすると壊れそうで、言葉にしないと伝わらなくて、その間で立ち尽くす。TBS側のインタビューからも、そうした繊細な時間を描こうとしている気配が感じられます。だから沈黙は、恋愛テクニックではなく、青春そのものの質感なんだと思う。[innovation.tbs.co.jp]

まとめると、斎藤先輩が「脈ありっぽいのに苦しい」理由はこうです。沈黙と間が、視線を“意味”に変えてしまうから。意味が増えるほど、期待が増える。期待が増えるほど、心が忙しくなる。忙しくなって、また「斎藤先輩は脈あり？」って検索してしまう。……ね、怖いくらい綺麗に循環してる。恋って、こういう自家発電なんですよ。

「振られる」→「先輩からの告白」の反転は何を起こす？――恋の主導権がひっくり返る瞬間

ここ、たぶん検索しているあなたが一番「うわぁ……」ってなる地帯です。『どうせ、恋してしまうんだ。』の斎藤先輩（公式表記：斉藤先輩／斉藤涼介）を語るうえで、避けて通れないのが「振られる」→「先輩からの告白」という反転の可能性。

この反転、恋愛作品としては王道にも見えるんです。けど、本作に関しては王道の顔をした“胃にくる現実”として刺さる。なぜなら、公式が示す斉藤先輩の立ち位置が「水帆が憧れる水泳部の先輩」だから。つまり最初から水帆側の感情は高い場所（憧れ）に置かれている。そこから振られると、落差がでかい。[koishima-pr.com]

そして講談社の作品情報（巻あらすじ）では「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」に触れる記述が確認できます。つまり“告白される側が水帆になる局面”が示唆される。ここで恋の主導権が反転する。しかも、水帆の心が整う前に。[cstation.kodansha.co.jp]

一部のあらすじ整理では、水帆が斉藤先輩に告白して振られる流れに触れられている情報もあります。ただしこうした整理は媒体によってニュアンス差が出るので、ここでは「そのように書かれている情報がある」までに留めますね。[ja.wikipedia.org]

じゃあ、この反転が何を起こすのか。ここから、あいざわの“細かすぎて少しキモい”分析、いきます。

振られた側の心が追いつかない――脈ありが“ご褒美”じゃなく“痛み”になる理由

恋って、数学みたいに整然としてないんですよね。むしろ、心は「遅れて反応する」生き物です。だから「振られる」って出来事があった（と整理されている）場合、その痛みはその場で終わらない。終わらないどころか、あとから増える。夜に増える。布団に入ってから増える。ほんと、嫌な増え方する。

比喩候補を出すと、（候補A：打撲の青あざ）、（候補B：冷えた手を温めた時の痛み）、（候補C：濡れた靴下のまま歩く）。僕は「冷えた手を温めた時の痛み」を推します。冷えてる時は麻痺してる。でも温まった瞬間に痛い。恋も同じで、振られた直後は呆然としていて、少し落ち着いた瞬間に“痛みの本体”がやってくる。

その状態の水帆に、もし講談社の作品情報が示唆するように「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」が来たらどうなるか。普通は「やった！」って言いたい。でも振られた痛みが残っていると、告白はご褒美にならない。むしろ痛みの上に痛みが重なる。だって、嬉しさが来た瞬間に「じゃあ、あの時の私は？」って過去が燃え上がるから。[cstation.kodansha.co.jp]

ここで大事なのは、斉藤先輩が公式で「水帆が憧れている水泳部の先輩」として置かれている点です。憧れの相手に振られる（と整理されている）痛みって、ただの失恋じゃない。自分の中の“青春の理想像”が砕ける痛みなんですよ。だから、そこからの告白は「理想が戻る」じゃなくて、「理想が別の形で襲ってくる」になる。[koishima-pr.com]

僕の体験談っぽい話を一つだけ（あくまで感情の話です）。昔、いったん諦めた相手から後日やさしい言葉をもらった時、嬉しいのに、胃が痛かったんですよ。嬉しさの場所に、同時に“恥ずかしさ”が湧く。「諦めた自分を取り戻したい」みたいな、意味不明な感情が出てくる。恋って、過去の自分との喧嘩なんだなって思った。水帆もきっと、その喧嘩をさせられる。

だから「脈あり」は、この局面では救いではなく、心の再計算です。どの記憶を採用して、どの記憶を捨てるか。捨てられない記憶があるから、恋は続く。タイトルの「どうせ、恋してしまうんだ」が、ここで“呪い”みたいに効いてくる。恋してしまう。しかも、一度終わったはずの恋を、もう一回。

告白の意味が変質する――「好き」の一言が、過去まで書き換えてしまう怖さ

告白って、未来への矢印だと思われがちです。でも本当は、過去への矢印でもある。ここが反転告白の怖いところ。斉藤先輩からの「好き」が来た瞬間、過去の出来事が全部“意味を変える”可能性が出る。そうなると、人は過去を掘り返してしまう。掘り返して、勝手に傷つく。勝手に救われる。忙しい。

比喩候補は、（候補A：古いアルバムに新しい付箋を貼る）、（候補B：読み終えた小説の冒頭を読み返す）、（候補C：同じ曲を別の恋のあとに聴く）。僕は「読み終えた小説の冒頭を読み返す」が好きです。結末を知ったあとに冒頭を読むと、同じ文が別物に見えるでしょ。告白って、それを現実で起こしてくる。

講談社の作品情報が示す「まさかの告白」は、まさに“結末の一文”みたいなものです。そこから逆算してしまう。「あの時の優しさは、やっぱり脈ありだった？」「あの沈黙は、言えなかっただけ？」って。で、ここが地獄で、逆算が始まると“確証のない推理”が止まらない。恋愛って、推理小説じゃないのに。[cstation.kodansha.co.jp]

そして斉藤先輩は、公式で「水帆が憧れている水泳部の先輩」とされている。憧れの相手の告白は、現実を甘くするというより、現実の解像度を上げるんです。「え、私、ほんとにこの人に好かれていいの？」っていう恐れが出てくる。憧れは、叶った瞬間に“責任”になる。叶える前は夢、叶えた後は現実。現実は、逃げられない。[koishima-pr.com]

ここでTBS側のインタビューに触れたくなるのは、作品が恋愛だけではなく“青春”の繊細さを描こうとしている気配があるからです。青春って、叶ったら終わるものが多い。憧れの先輩に告白されたら、嬉しい。でも同時に「憧れのままでいられない」って気づく。憧れが現実に降りてくる瞬間、青春は一枚皮が剥がれる。そういう痛みが、この反転には宿る気がします。[innovation.tbs.co.jp]

だから僕は、「斎藤先輩は脈あり？」という問いに“はい”と答えつつ、同時にこう言いたい。脈ありは、過去の書き換えを始める合図でもある。嬉しいだけじゃない。むしろ、嬉しいからこそ怖い。恋の主導権がひっくり返る瞬間って、勝ち負けじゃなくて、時間の感じ方そのものが変わる瞬間なんですよね。

で、ここまで読んだあなた、たぶん思ってるはずです。「じゃあ結局、どこを見れば“本当に脈あり”って分かるの？」って。分かる。分かるよ。だから次の章では、優しさや沈黙みたいな“匂わせ”だけじゃなく、ファンの認識（Xの感想や視聴者の反応）をあくまで別枠として整理しつつ、この作品がどこで心を刺してくるのか、もう少し踏み込みます。

世間の認識・ファン心理（X／感想サイト）――「先輩派」と「幼なじみ派」が割れるのは当然だ

ここから先は、いわゆる「世間の認識」「ファン心理」のパートです。大事なので最初に線引きしますね。ここで扱うX（旧Twitter）や感想サイトの声は、事実の根拠ではありません。あくまで「視聴者・読者がどう受け取っているか」という感情の地図。地図は便利だけど、地図が現実そのものじゃない――この距離感で進めます。

とはいえ、「どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？」と検索する人の多くは、事実だけじゃ満足できないんですよ。だって恋の話ですから。自分の胸のざわつきを、誰かの言葉で“いったん置きたい”。その受け皿がXであり、Filmarksのような感想導線です。[filmarks.com]

で、面白いのが、ファンの受け取りがきれいに二分されやすいところ。ざっくり言うと「先輩派（斉藤先輩＝憧れ＝正義）」と「幼なじみ派（近さ＝積み重ね＝正義）」。この分裂は、ファンが浅いからじゃなくて、作品がそもそも二重の恋の重力を設計しているから起きる。ここをちゃんと理解すると、SNSの熱量が“騒ぎ”じゃなく“作品の反射光”に見えてきます。

公式アカウントの投稿（告知・放送・配信の案内など）も、ファンの盛り上がりの起点になります。放送中は特に、公式の一枚絵や告知文がそのまま感情のスイッチになる。[x.com]

じゃあ、その感情はどこに集まりやすいのか。ここから、僕の“細かすぎる観察”で、先輩派／幼なじみ派の心理をほどいていきます。

ファンの感想に多い「しんどい」「胃が痛い」――反転展開が刺さるポイント

まず、Xや感想サイトで目につきやすいのが、「しんどい」「胃が痛い」「心が追いつかない」系の言葉です。これ、ただのネガティブじゃなくて、むしろ刺さってる証拠なんですよね。刺さってない作品って、「やばい」「良かった」で終わる。刺さった作品は、身体症状が出る。恋愛ものに胃痛が出るの、だいぶ面白い現象です。

この“胃痛”の源泉は、前の章で触れた「振られる」→「先輩からの告白」みたいな、気持ちの主導権が反転する構造にあります。講談社の作品情報で示唆される「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」は、喜びのはずなのに、ファンの受け取りとしては「嬉しいのに苦しい」に振れやすい。ここが本作の妙。[cstation.kodansha.co.jp]

比喩候補を出すと、（候補A：熱いお茶を一気飲みして喉が痛い）、（候補B：ジェットコースターの頂点で止められる）、（候補C：救急車のサイレンが遠ざかったと思ったら近づく）。僕はこの作品に関しては「頂点で止められる」が近い。上がった期待を、降ろしてくれない。降ろしてくれないから、身体が緊張したままになる。で、結果として“胃にくる”。

実際、Filmarksのようなレビュー集約ページがあること自体、今この瞬間に視聴者が感想を言語化し、共有し、反応を返し合っている状況の受け皿になっています。ファンは、感情が追いつかないときほど、言葉を借りたい。借りた言葉で、いったん自分を落ち着かせたい。[filmarks.com]

ここで僕が個人的に好きなのは、同じ「斎藤先輩は脈あり？」でも、投稿する人によって“脈あり”の意味がズレるところです。ある人は「告白＝脈あり」。ある人は「視線＝脈あり」。ある人は「優しさ＝脈あり」。つまりファンは、自分が恋で傷ついたポイントを、作品のどこに投影するかで判定軸が変わる。これ、めちゃくちゃ人間くさい。

そして大事なのは、その“ズレ”こそが作品の強さだってこと。公式が提示する斉藤先輩の立ち位置は「水帆が憧れる水泳部の先輩」。憧れは、受け手の心の履歴で形が変わる。だから感想が割れる。割れるから、話題が続く。続くから、また検索される。もう、恋とネットの循環装置です。

先輩派が求めているのは勝利じゃない――“憧れが恋に変わる証明”が見たい

次に「先輩派」の話をします。ここ、雑に扱うと「当て馬好き」で片付けられがちなんですけど、そんな軽い話じゃない。先輩派が惹かれているのは、斉藤先輩（斉藤涼介）が持つ“憧れ”の質感なんですよ。

公式が斉藤先輩を「水帆が憧れている水泳部の先輩」と明記している時点で、先輩はただの恋愛候補ではなく、青春の象徴として置かれている。憧れって、叶うか叶わないか以上に、「憧れた事実が人生を変える」感情です。先輩派はそこに、自分の過去の“届かなかった青春”を重ねてしまう。だから、勝利（付き合う／結ばれる）だけが目的じゃない。[koishima-pr.com]

比喩候補は、（候補A：文化祭の準備で見上げた先輩の背中）、（候補B：放課後のプールの反射光）、（候補C：卒業式の体育館の匂い）。僕は「放課後のプールの反射光」が一番刺さる。目を細めるくらい眩しいのに、手で掬えない。先輩派が見たいのは、その光が“現実の手触り”を持つ瞬間なんです。

そして講談社の作品情報で示唆される「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」。ここで先輩派の心は一気に加速します。だって、憧れが憧れのまま終わらず、相手側から関係を動かす可能性が出るから。先輩派が求めているのは、ここで起きる“証明”なんですよね。「憧れは片想いで終わるしかない」という人生の諦めに対する、反例。[cstation.kodansha.co.jp]

一方で、先輩派ほど「安心できない」のも事実です。憧れが叶う瞬間って、嬉しいのに怖い。憧れのままでいてほしい気持ちと、恋に変わってほしい気持ちが同居する。ここが、先輩派の“胃痛”の正体だと思う。叶ってほしい。でも叶ったら、憧れが死ぬかもしれない。いや、しんどいって。

だからX（旧Twitter）では、公式投稿に反応するだけじゃなく、ファンが自分の言葉で「先輩のこの表情が…」「この間が…」みたいに語り始める。これ自体は「ファンの感想」ですが、感想の形を見れば、どこが刺さりやすいかが分かる。たとえば公式アカウントの投稿が起点になって、感情の波が立つ――この構造は観測できます。[x.com]

結局、「どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？」という問いに、先輩派が求める答えは単純なYES/NOじゃない。憧れが恋に変わる瞬間を、ちゃんと見届けたい。その欲求が、Xや感想サイトに熱として残る。で、その熱を浴びた別の誰かが、また検索する。……いや、すごいですよね。恋って、伝染するんだなって、本気で思います。

原作でしか拾えない温度差――アニメだけだと見落とす「先輩の感情の漏れ方」

ここ、僕が一番“性格の悪いオタク”になる章です。だってね、言いたいんですよ。アニメ『どうせ、恋してしまうんだ。』だけでも十分に胸が痛い。でも、原作を読むと「斎藤先輩（公式表記：斉藤涼介／斉藤先輩）は脈あり？」の手触りが変わる。変わる理由が、めちゃくちゃ細部に宿っているから。

まず事実の支えを置きます。公式サイトで斉藤先輩は「水帆が憧れている水泳部の先輩」として紹介されています。つまり“憧れ”が物語の重要な軸として置かれているのは公式に確認できる。[koishima-pr.com]

さらに講談社側の作品情報では、「憧れの斉藤先輩から、まさかの告白」に触れる記述が確認できます。ここが「脈あり」判定の大きな根拠になる部分ですね。[cstation.kodansha.co.jp]

このうえで、僕の解釈として語ります。原作とアニメって、同じ出来事でも“温度の伝わり方”が違う。アニメは声と音と時間の流れで刺してくる。原作はコマと余白と視線の置き方で刺してくる。どっちが上とかじゃなく、刺さる角度が違う。だからこそ、斉藤先輩の「感情の漏れ方」が、原作で別の表情をするんです。

同じ出来事でも刺さり方が変わる――原作のコマ割りと余白が“脈あり”を濃くする

まず「コマ割り」と「余白」。これ、恋愛作品における最重要器官です。心臓です。いや、胃でもいい。恋愛の痛みって、コマと余白で増幅されるから。

比喩候補を並べると、（候補A：息継ぎの回数）、（候補B：雨の間隔）、（候補C：音楽の休符）。僕はここでは「休符」を推します。原作の余白って休符なんですよ。音が鳴ってないのに、耳が勝手に次の音を待つ。待っている間に、感情が膨らむ。アニメは音が鳴るから感情が流れやすい。でも原作は、鳴らないからこそ感情が止まって、そこに“自分の心音”が入ってくる。

「どうせ、恋してしまうんだ 斎藤先輩は脈あり？」と検索する人が見たいのって、たぶん“確定情報”だけじゃないんですよね。確定してないのに確定したくなる瞬間。その瞬間って、実は余白に宿ることが多い。たとえば、返事が一拍遅れるとか、視線が一回だけ逸れるとか、言葉が途中で切れるとか。こういう「小さな遅れ」って、アニメだとテンポの中に溶けやすい。でも原作だと、コマが「止めてくる」。止めて、読者に考えさせてくる。

ここで公式が示す「憧れ」という属性が効いてきます。斉藤先輩は水帆にとって憧れの水泳部の先輩。憧れって、受け手側が勝手に解釈を盛る感情です。つまり、余白があるほど盛りやすい。盛りやすいから、脈ありの濃度が上がる。上がった濃度が、次のコマで急に薄まると、落差で刺さる。…やってることが恋愛の化学反応なんですよ。[koishima-pr.com]

そして講談社の作品情報にある「まさかの告白」。この“告白”が示唆されているからこそ、読者はそれ以前のコマに戻ってしまう。「あの沈黙って、そういうことだった？」「あの優しさって、脈ありだった？」って。原作は戻り読みしやすい媒体なので、この“巻き戻し”が自然に起きる。巻き戻せば巻き戻すほど、斉藤先輩の細部が意味を持ち始める。これが、脈あり判定を「点」から「面」に変える。[cstation.kodansha.co.jp]

僕がちょっとキモいなと思う自分の癖があって、恋愛作品って「目線の向き」を数え始めると止まらないんです。ここで目線が上か横か、相手のどこを見てるか、次のコマでどっち向いたか。アニメでも当然表現されるんだけど、原作は“読者が読み取りに行く”ぶん、受け手の能動性が高い。能動的に読み取った瞬間って、感情の所有権が自分に移るんですよ。「自分が見つけた脈あり」になる。だから、刺さりが強い。

まとめると、原作のコマ割りと余白は、斎藤先輩（斉藤先輩）の脈ありを“確定”させるというより、脈ありを疑ってしまう自分の心を、くっきり映す鏡になる。読者の心が映るから、キモいくらい没入する。……うん、最高に危険です。

確かめたくなる問いが残る――答えを断言しきらない設計が、恋を長引かせる

次に「問いが残る」話をします。これ、作品タイトルと相性が良すぎる。どうせ、恋してしまうんだ。――つまり、終わらせる気がない。いや、終わらせたくても終わらない。そういう恋の設計。

ここで事実の軸をもう一度。斉藤先輩は公式で「水帆が憧れる水泳部の先輩」として紹介されている。これは関係性のラベルです。ラベルがあると、読者は「このラベルが外れる瞬間」を待つようになる。憧れが恋に変わる瞬間、先輩が“先輩”ではなくなる瞬間。[koishima-pr.com]

さらに講談社の作品情報が示唆する「まさかの告白」。この“告白”は、問いを閉じるようで閉じない。だって、告白って「好き」という事実を提示する行為であって、「これからどうするか」を決める行為ではないから。むしろ告白で問いが増える。「なぜ今？」「なぜその言い方？」「何を抱えてた？」って。恋は、答えが出た瞬間に別の問題を生成する。ほんと厄介。[cstation.kodansha.co.jp]

比喩候補は、（候補A：閉めたはずの引き出しが少し開いている）、（候補B：読みかけの本に挟んだ栞）、（候補C：火が消えたと思った線香）。僕は「少し開いている引き出し」が好きです。完全に閉まってたら忘れられる。でも少し開いてると気になる。気になって、また開ける。開けたら、また恋の匂いがする。こうして恋が長引く。

この“少し開いている”状態を作るのが、原作の強みでもあると思います。なぜなら原作は、読者が読む速度を自分で決められるから。ページをめくる速さを落とせる。戻れる。止まれる。止まった時に、問いが生まれる。アニメは時間が流れるから、問いが「次回へ持ち越し」になりやすい。でも原作は、問いが「今ここで発生」する。発生した問いは、その場で噛みしめられて、心の奥に沈殿する。

そしてTBS側のインタビューで語られる“青春の描き方”を思い出すと、この問いの残し方は、恋愛のテクニックというより青春の質感なんですよね。青春って、言語化できない問いがずっと残る。「あの時なんで笑ったんだろう」とか、「なんであの人の背中が眩しかったんだろう」とか。そういう問いを抱えたまま大人になる。『どうせ、恋してしまうんだ。』は、恋の答えより、恋が残す問いの方を大事にしてる気配がある。[innovation.tbs.co.jp]

だから、「斎藤先輩は脈あり？」の最終的な楽しみ方って、実はYES/NOの二択じゃないんです。脈ありと脈なしの間に漂う時間を、どれだけ味わえるか。原作はその“漂い”を、余白とコマで濃くしてくる。アニメはその“漂い”を、声と音で切なくしてくる。どっちも違う地獄。どっちも違う最高。

最後に、僕の嫌な習性をもう一つだけ白状します。恋愛作品って、問いが残るほど「自分の人生の問い」まで引っ張り出してくるんですよ。斉藤先輩の一言が曖昧だと、こっちの過去の曖昧さまで疼く。で、また読み返す。見返す。検索する。……そう、あなたが今ここにいる理由そのものです。

だから僕は言い切ります。原作でしか拾えない温度差は、斉藤先輩（斉藤涼介／斉藤先輩）の脈ありを“確定”するためじゃない。恋してしまう自分を、もっと深く理解するためなんです。理解して、余計に苦しくなって、それでもまたページをめくる。どうせ、恋してしまうんだ。

本記事の執筆にあたっては、公式情報および複数の大手メディアの記事を参照しています。
公式サイト（TVアニメ『どうせ、恋してしまうんだ。』）
公式キャラクター紹介（斉藤涼介／斉藤先輩）
講談社 マンガIPサーチ（作品情報・あらすじ）
TBS INNOVATION（関連インタビュー）
映画.com アニメハック（作品ページ）
アニメイトタイムズ（ニュース：キャスト等）
ORICON NEWS（アニメ作品情報）
LisAni!（主題歌・映像関連ニュース）
Filmarks（第2期ページ：視聴者の感想導線）
Wikipedia（作品概要の整理用）